Iniciamos la agenda de la cebra que raya de la semana con un texto provocador de Oscar Salamanca, docente de la Universidad Tecnológica de Pereira quien lidera el colectivo de pintores Los Inmodernos, artistas interesados en prácticas de paisaje al aire libre; además es curador del Jardín de artista, un espacio de exposiciones de la Facultad de Humanidades de la universidad en mención.
¿Qué pensar sobre la imagen hoy, si de repente nos encontramos ante dilemas acerca de la copia, el archivo y lo original en la digitalización?
Es cierto que nos encontramos en una naturaleza de mundo contemporáneo donde producimos imágenes de manera convulsa y en diferentes direcciones. El objeto de la creación de imágenes hace que con antelación pensemos hacia dónde queremos direccionarla, como si antes de su surgimiento ya tuviéramos preparados los sistemas de exhibición.
Esto quiere decir que pensamos la imagen como un elemento muchas veces autónomo, fuerte, diría Groys, que surge ligado a su visibilidad en medio de la producción digital. Digo digital porque es allí hacia donde nuestras creaciones aspiran a potenciar niveles de reproducción y espacialidad, territorios de virtualización donde se expande y viraliza con eficacia mundial, contenidos virtuales.
Luego de digitalizada, la imagen se convierte en una copia de un original electrónico, archivo codificado, para muchos ilegible pero perfectamente armónico dentro de una red de comprensión binaria. A nosotros lo único que nos interesa es preservar grados de aproximación, de enfoque, de detalle, porque sabemos de antemano que el asunto termina siendo un problema de abstracción.
En ese sentido, lo digital nos presenta un archivo gigante de elementos derivados e imperfectos si tenemos en cuenta que la visibilidad de las imágenes va a depender de los terminales que la reproducen, unas veces pantallas telefónicas, otras, monitores o proyecciones desde donde se impone una fe de erratas óptico, resultado de mantener nuestra percepción de lo real, sujeta a la estética de la pantalla.
La ironía cibernética de nuestra vida actual, implica que la pantalla convertida en estética de singularidades, se convierta en un apéndice de intercambio visual, lugar de transferencias, que de tanto mediar, narrativiza nuestro comportamiento obsesivo por la observación imagofílica en la creación.
Crear entonces, se revela como un maestro escondido, anónimo, que se interesa por la verdad, representada como valor en la capacidad de despliegue hacia el exterior. Por ello decíamos que cuando creamos nos encontramos en un juego de anteposiciones a los medios disponibles, como si los creadores usáramos lo que hacemos, ya sea un dibujo, una fotografía, un montaje o bien, imágenes del cuerpo en movimiento como disciplinas de lanzamiento interior, disciplina afán de dejar salir.
Oscar Salamanca
Estas son las actividades de Los Inmodernos y del Jardín de artista para los próximos días:
Convocatoria para publicar en el blog Los Inmodernos | Imagofilia | Se recibe obra hasta el 5 de septiembre
” IMAGOFILIA” convocatoria para exponer trabajos de creación artística o estética en los Inmodernos. Fecha límite: 5 de septiembre 2020. enviar el material a [email protected]
Mira la publicación completa en: https://inmodernos.blogspot.com/2020/08/los-inmodernos-imagofilia-sabado-5-de.html?fbclid=IwAR3zYPAw-TaFOJkQjiQiZdw30NlbeUyYBGMrnvAegJ-OIHlktYIOEJCp_qQ
ÚLTIMOS DÍAS PARA VISITAR LA EXPOSICIÓN: “Exudaciones” de Jorge Lagos | hasta el 5 de septiembre | Jardín de artista de la Universidad Tecnológica de Pereira
Texto curatorial completo por Oscar Salamanca haciendo clic aquí.
Charla con los ilustradores y autores de cómic estadounidense: Abby Denson y Matt Loux | 3 de septiembre, 5:00 pm | en vivo por facebook del Centro Colombo Americano Pereira
Como preámbulo a los 20 años de Cómic Sin Fronteras que inicia la próxima semana, se unieron por la cultura con el Centro Colombo Americano Pereira para tener dos realizadores de cómic estadounidenses: Abby Denson y Matt Loux quienes durante toda la semana han estado de manera virtual hablando sobre su trabajo, impartiendo talleres y clases magistrales por zoom. Hoy estarán con un conversatorio para todo público y abierto en facebook a las 5 pm, se pueden conectar en este enlace: https://web.facebook.com/colomboamericanopereira
Para ver más detalles de los artistas invitados, consulten el blog de Cómic sin Fronteras: http://muestradecomic.blogspot.com/2020/08/como-preambulo-la-xx-muestra-de-comic.html
Hablemos de BD: taller de creación | 3 de septiembre, 6:30 pm | en vivo por Youtube de la Alianza Francesa de Pereira: www.youtube.com/alianzafrancesadepereira
Esta semana en los talleres de creación de cómic de Hablemos de BD, explorarán las diferentes líneas y estéticas de las grandes escuelas del cómic, para alimentar la búsqueda que lleve a la consolidación de un estilo gráfico propio. El taller estará a cargo de Nelson Zuluaga.
Conoce el club de lectores de Hablemos de BD en sus redes:
Facebook: facebook.com/hablemosdebd
Instagram: instagram.com/hablemos.de.bd
Twitter: visitando la etiqueta #hablemosdebd
La Jam de dibujo | 4 de septiembre, 4:00 pm | en vivo por Google Meet: meet.google.com/deu-odwa-vtf
Sesión para dibujar, pintar, bordar, recortar, mientras se conversa.
La Jam de Dibujo está dirigida a artistas, diseñadores o interesados en explorar los temas que cada semana se propone en la Jam.
La Jam de dibujo “son sesiones para crear y compartir nuestros procesos y proyectos con el resto de asistentes de forma libre. La intención es aprender e inspirarnos con nuestros compañeros en un ambiente de Taller virtual.
Por eso queremos que vengas a nuestra sesión este viernes, trae los materiales con los que quieras trabajar y si quieres nos cuentas sobre el proyecto en el que estés trabajando.
Los encuentros son libres y gratuitos.”
Las redes de contacto del colectivo son:
FACEBOOK: https://www.facebook.com/jamdedibujocolombia/
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/jamdedibujo_/
Presentación de la colección de cómic de la biblioteca David B, de la Alianza Francesa de Pereira | 4 de septiembre, 5:00 pm. | Por zoom: http://bit.ly/bdavid4
Urban Sketchers Pereira | Reto de dibujo, enviar trabajos antes del 5 de septiembre a las 9:00 pm
Esta vez el reto es dibujar una edificación victoriana
Mira algunos de los resultados del reto de la semana anterior, era dibujar un castillo.
Héctor Castrillón 
Leonardo Castaño
Germán Darío Hoyos 
Kemo Sabi
Las redes sociales para estar en contacto con Urban Sketchers Pereira son:
FACEBOOK: https://www.facebook.com/groups/uskpereira/
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/usk_pereira/
Exposición virtual de caricaturas: Trazos por la vida y la paz | Festival de las Artes en Tunja | Hasta el 12 de septiembre
Finalizamos la agenda con la exposición virtual de caricatura que por estos días está en el marco del festival de las artes en Tunja, que tiene como lema: defendiendo la vida y la paz.
Esta exposición fue promovida por el maestro Arlés Herrera “Calarcá”, caricaturista de Armenia, Colombia quien es considerado maestro de maestros de la caricatura contemporánea en el país, según el caricaturista mexicano Arturo Kemchs.
Actualmente, Calarcá tiene un proyecto que se llama Brigada verde. En defensa de la Amazonía, el medio ambiente y la paz; se trata de una colección de caricaturas de todo el mundo, que se obtuvieron de la convocatoria que hizo el maestro para manifestarse contra la amenaza a la vida con la destrucción de la selva y los ecosistemas.
Calarcá movilizó a más de 600 caricaturistas hombres y mujeres de todo el planeta para que mandaran caricaturas denunciando con la fuerza de sus dibujos la mezquindad y codicia de las transnacionales que, en complicidad con los gobiernos, como el colombiano, dan vía libre para el saqueo de nuestras riquezas que conllevan a la destrucción de las fuentes de vida, como es el agua, los páramos y la Amazonía.
Una muestra representativa de este trabajo también la pueden encontrar en la exposición del festival de Tunja, en esta liga:
https://corculturapt11.wixsite.com/xvfestivaldelasartes/artistas
Los caricaturistas que exponen son:
Arturo Kemchs: Caricaturista, ilustrador, historietista, pintor e investigador mexicano. Cuenta con 35 libros de su autoría y ha sido presidente de la Sociedad Mexicana de Caricaturistas y director del Museo de la Caricatura de la Ciudad de México. Ha publicado en diarios como El Universal, Ovaciones, Unomásno, ¡Novedades, El Gráfico, revista Siempre!, entre otros. Actualmente es presidente de la Unión Iberoamericana de Humoristas Gráficos. 
Elene Ospina: Ilustradora y caricaturista colombiana. Inició su trabajo en el diario El Espectador. En la década de los 90 trabajó para varias editoriales de libros e hizo parte de colectivos de ilustradores y caricaturistas como El cartel del humor. Posteriormente, trabajó en la creación e ilustración de proyectos editoriales y publicitarios para América y Europa, parte de su obra se publica son ilustraciones para artículos de periódicos, libros y revistas.
Alberto Martínez “Betto”: Desde 1998, Betto registra la realidad nacional en sus caricaturas. Es diseñador gráfico, caricaturista del diario El Espectador y docente universitario desde hace cerca de 10 años. Se destaca como catedrático de Humor Gráfico en las Universidades Javeriana y Los Andes en Bogotá. Ha recibido dos premios nacionales de Periodismo Simón Bolívar (1999, 2008) y dos premios del Círculo de Periodistas de Bogotá CPB (2007, 2008) en las categorías de Mejor Caricatura. 
Mordillo, de quien publicamos su autobiografía en La cebra, consúltala aquí: https://lacebraquehabla.com/mordillo-en-trazos-por-la-vida-y-por-la-paz/
Arlés Herrera “Calarcá”: Nació en Armenia, Quindío, Colombia (1934), Asume su seudónimo como un homenaje al aguerrido cacique Pijao que combatió la ocupación española en las tierras quindianas. Es un convencido del compromiso social de la caricatura, por lo que su trabajo, más que reclamar, demanda a grito de lápiz, un espacio digno y justo para el ser humano, sin preocuparle, por ello, que su trabajo en caricatografía política adquiera a veces el tono de pancarta. Comunista militante, Calarcá ha ejercido el género de la caricatografía política desde 1962, fecha en la cual ingresó al semanario Voz de la Democracia, hoy Voz; atalaya de sus principios desde donde ha denunciado la paradoja de un país que se deshace en manos de los corruptos, que desaparece en los oscuros meandros de la democracia, que muere masacrado y amordazado por los violentos de todas las extremas.
